Jazz

Un’armonica cromatica, un pandeiro e una chitarra classica: tre strumenti che stanno quasi in una mano, suonati da tre solisti che si dividono melodia, armonia e ritmo come farebbe un’orchestra intera.

Il concerto è un ascolto in movimento. Melodie celebri del jazz, della bossa nova, del pop e delle colonne sonore si intrecciano senza pause, in un unico flusso dove un brano porta al successivo in modo inaspettato. 

Stefano Olivato suona da anni nelle tournée europee di Angelo Branduardi e ha collaborato con Joe Diorio, Airto Moreira e Ornella Vanoni. Leo Di Angilla ha suonato con Jovanotti, Mengoni e Antonacci ed è tra i principali specialisti italiani del pandeiro. Stefano Scutari è un riferimento in Italia per la chitarra brasiliana. Il punto d’incontro dei tre è il Brasile, a cui è dedicato il nuovo disco, Microrchestra. I loro video hanno superato i due milioni di visualizzazioni sui social.

Cent’anni di Jobim
Il 25 gennaio 2027 Antônio Carlos Jobim avrebbe compiuto cento anni. Per il centenario Microrchestra propone un concerto dedicato ai suoi brani più amati, con le letture di Laura Voltan sulla sua vita, sui suoi incontri e sul Brasile. Su richiesta il concerto si può arricchire con la proiezione di fotografie della vita di Jobim. 

Nel 1939 l’Italia canta Mille lire al mese e sogna un impiego modesto e una casettina in periferia. Le canzoni si ascoltano in radio, che in quegli anni entra nelle case, nei bar e nelle scuole di paese, e con la musica arriva anche la propaganda del regime.

Decreti e circolari vietano le parole straniere, censurano giornali, film e canzoni, cambiano i nomi dei luoghi e i cognomi. Sono gli anni in cui il bar diventa “quisibeve” e Louis Armstrong “Luigi Braccioforte”.

La gente però non perde l’ironia e la riversa nelle canzoni. Una filastrocca su un gatto morto, Maramao, finisce scritta sul monumento di un gerarca e il suo autore davanti alla censura. Dentro quell’allegria ci sono anche le storie legate alle ombre di quel periodo: il Trio Lescano, voce amatissima della radio, tre sorelle figlie di madre ebrea accusate di spionaggio per una canzone sui tulipani, le leggi razziali e i soldati italiani internati nei campi tedeschi dopo l’8 settembre.

Dodici canzoni, ognuna con la sua storia, raccontate dai musicisti stessi tra un brano e l’altro: la vita di un Paese che è appena uscito da una guerra e già si prepara a entrare in un’altra.

L’approfondimento delle tematiche si adatta alle esigenze e al tipo di pubblico: scuole, ricorrenze, eventi, festival, piazze.

Trio Bohémien presenta un percorso musicale che attraversa città, epoche e tradizioni, seguendo le rotte di uno strumento che trasforma e si fa trasformare dalla musica che incontra.

Seguiremo la fisarmonica da Parigi al Sudamerica, dai valzer musette ai ritmi brasiliani, dal tango nuevo al jazz contemporaneo. Ogni brano sarà una tappa, una pagina di un diario immaginario che racconta luoghi, stili e autori.

Il Trio intreccia stili diversi come fossero appunti raccolti lungo la strada: Astor Piazzolla e Richard Galliano dialogano con Hermeto Pascoal, Pat Metheny e Gato Barbieri, in un mosaico di atmosfere che alterna energia, malinconia, ironia e slancio.

Un concerto che segue la rotta di un viaggio in cui la fisarmonica ci guida.

Tre musicisti sul palco per un concerto che va oltre il semplice tributo: un’esperienza musicale e narrativa che ripercorre la vita di Django Reinhardt, il chitarrista che ha rivoluzionato il modo di suonare la chitarra.

Django, segnato da una menomazione alla mano sinistra, trasformò una difficoltà in un linguaggio nuovo, dando vita a uno stile inconfondibile: il ritmo gypsy, ora incalzante ed elettrizzante, ora intimo, sognante e profondamente poetico.

Il trio, nella sua formazione manouche tradizionale con chitarra solista, chitarra ritmica e contrabbasso, dà vita a uno spettacolo che intreccia musica e parole. Le improvvisazioni virtuose, la pulsazione della ritmica e i racconti sulla storia di Django creano un’atmosfera intensa e coinvolgente, capace di affascinare tanto gli appassionati del genere quanto chi si avvicina per la prima volta al mondo del jazz manouche.

Nel 2025 il trio ha registrato un CD che raccoglie alcuni brani della tradizione manouche e tre inediti, testimonianza di un progetto che continua a riscuotere successo.